Eine Akzentwand kann wirklich einen Raum zum Leben erwecken, Lebendigkeit und Farbe hinzufügen, sowie den gesamten Raum verankern. Eine der großen Möglichkeiten, um Feature-Wand in Ihrem Haus zu erstellen, ist die Verwendung von Kunst. Es ist eine besonders effektive Möglichkeit, ein einzigartiges Feature hinzuzufügen, denn die Kunst, die Sie auswählen, sollte immer Ihren Geschmack und Ihre Gefühle ausdrücken. Eine Feature-Wand mit Kunst kann entweder die größte Wand oder eine Nische oder ein anderer Raum sein. Die beste Wahl ist eine Wand, die schon ins Auge fällt. Die Schaffung einer Wand mit Kunst ist der ultimative persönliche Ausdruck und wird Ihre Familie und Freunde, die besuchen, Ihre Persönlichkeit vermitteln.
Farbe
Experten sagen, dass sie bei der Erstellung einer Feature-Wand Farbe berücksichtigen sollten, aber wählen Sie kein Kunstwerk, nur weil es zum Dekor passt. In ein Kunstwerk zu investieren - ob es ein teures Stück oder eine erschwingliche Kreation eines aufstrebenden Künstlers ist - sollte getan werden, weil das Stück auf eine Art zu dir spricht. Bunte Arbeiten werden sofort die Aufmerksamkeit auf Ihre Feature-Wand lenken, besonders wenn sie überdimensioniert sind. Eine dramatische Anordnung kleinerer Werke kann dasselbe bewirken. Ganz gleich, ob Sie sich für ein Stück entscheiden, das in einem einzigen leuchtenden Farbton oder in einem Regenbogen in verschiedenen Farben ausgeführt wird, die farbenfrohe Kunst ist ausdrucksstark.
Dieses große Werk zeigt eine einzigartige Technik des Künstlers Holton Rower, der "pour paintings" kreiert, die bis zu 50 Gallonen Farbe verbrauchen. Der Enkel des bekannten Künstlers Alexander Calder macht seine Kreationen mit Sperrholzplatten, Holzblöcken - allerlei Materialien. Von klein bis extrem groß konzentriert sich sein Arbeitszentrum auf die Bündelung von Farbe in verschiedenen Mustern.
Schwarz und weiß
Schwarz-Weiß-Grafik ist eine dramatische Wahl, egal welche Farbe der Rest Ihres Raumes. Die kontrastierenden Farbtöne haben immer ein Element von Dramatik und sind eine besondere Art von Kunst für eine Wand. Diese Arbeit des belgischen Künstlers Yves Zurstrassen hat viel Bewegung und visuelles Interesse, weil sie in der abstrakten Arbeit verschiedene Techniken und Formen einbezieht, ähnlich wie eine Collage, aber nur mit Farbe.
Textur
Monochrome Stücke stoßen auf zusätzliches Interesse, wenn sie viel Textur enthalten, ebenso wie diese Arbeit des kolumbianischen Künstlers Ricardo Cardenas.Lluvia Amarilla besteht aus Aluminium und hat ein strukturelles Aussehen mit viel Tiefe und Bewegung. Es ist ein perfektes Stück, um einem ansonsten neutralen Raum einen kräftigen Farbstich zu verleihen.
Natürlich muss die Textur nicht so bunt oder dramatisch sein, um Interesse an einer Feature-Wand zu erzeugen. Zigi Ben Haim, ein im Irak geborener Künstler, der in New York arbeitet und eine Vielzahl von gefundenen Materialien verwendet, um seine Werke zu schaffen, hat dieses Stück gemacht. NamensHeißer OrtEs enthält Maschendraht-, Segeltuch-, Papier-, Alkyd- und Aluminiumhaken. Es enthält eine Vielzahl von leuchtenden Farben sowie verschiedene Texturen, die Sie anlocken, um die Bedeutungen zu betrachten.
Diptychon und Triptychon
Mehrteilige Kunstwerke, einschließlich Diptychons und Triptychen, sind die natürliche Wahl für die Erstellung einer Feature-Wand. Nicht nur die Größe des fertigen Arrangements, sondern die Wiederholung größerer Leinwände schafft ein dominierendes Element für jeden Raum. Mehrere Stücke in einer größeren Größe sind am besten allein auf einer großen, weitläufigen Wand, ob über einem Sofa oder nicht. Diese Art von Stück, ob sie bunt sind oder nicht, wird den Rest des Raumes dominieren.
Ein dramatisches abstraktes Triptychon des aus New York stammenden und in China geborenen Künstlers Shen Chen ist ein wunderbares Beispiel für eine mehrteilige Arbeit für eine Wand. Das unbetitelte Stück ist Acryl auf Leinwand, bemalt mit einer Vielzahl traditioneller chinesischer Pinsel. Chen arbeitet auf dem Studioboden und bewegt sich vertikal von oben nach unten. Horizontale Linien zeigen, wo jeder vertikale Pinselstrich begann und endete, wobei mehrere Ebenen das Endprodukt bildeten.
MehrINSPIRATION
Diese beiden Werke von Dennis Lee Mitchell sind Rauchmalereien und werden sicherlich überall auffallen, wo sie aufgehängt sind. Die monochromen "Rauchbilder" werden mit einer Lötlampe und einem Papier erzeugt, indem die Flamme eingestellt wird und wie viel Kohlenstoff er auf dem Papier oder der Leinwand abscheidet. Mitchell verwendet auch eine Technik, bei der er in einer Dose Rauch macht, ihn unter Druck setzt und dann auf das Papier sprüht. Ein einzelner Tag im Studio kann 100 bis 300 Stück ergeben, von denen die meisten weggeworfen werden, weil sie zu stark verbrennen oder Feuer fangen.
Soziale und politische Aussagen
Die Wahl eines Kunstwerks, das eine politische oder soziale Aussage für Ihre Wand macht, wird garantiert Aufmerksamkeit erregen.Egal welches Medium die Arbeit ist, es ist eine kreative und starke Art, Ihre Meinung auszudrücken. Der multidisziplinäre Künstler und Schriftsteller Eldon Garnet, der in Toronto ansässig ist, hat Wandskulpturen aus Metall geschaffen, die von Präsident Donald Trump geschnittene Versionen oder Tweets enthalten. Kunstwerke, die mit Worten arbeiten, seien es Skulpturen, Gemälde oder andere Arten von Kreationen, sind am besten für eine Wand geeignet, um die meiste Aufmerksamkeit zu erhalten.
Wandskulptur
Bildhauerische Kunst aller Art ist eine natürliche für die Schaffung einer Feature-Wand in Ihrem Haus. Wählen Sie eine beliebige Art von dreidimensionalem Kunstwerk und verwenden Sie es, um die soziale Wand in Ihrem Raum zu erstellen. Jedes Medium wird funktionieren, von Metall bis Plastik und Holz oder Mischmedien. Ein Neonstück des amerikanischen Künstlers Keith Sonnier ist hier ein großartiges Beispiel für ein neuartiges Material, das in einer Skulptur zum Einsatz kommt, die eine Wand mit besonderen Merkmalen schafft. Die Farben, das Licht und die Theatralik des Stückes werden einen sofortigen Brennpunkt schaffen. Die Arbeiten von Sonnier verwenden in der Regel helle Farben und spärliche Linien in Skulpturen, die laut Artsy "Hightech-Industrie-Materialien mit organischen oder körperlichen Themen kombinieren".
